Le vernissage de l’exposition « Yours Truly » s’est tenu jeudi 25 septembre au soir à la Villa Arson. Devant un large public, 55 diplômés-artistes des promotions 2024 et 2025 ont présenté leurs travaux. La soirée fut marquée par la remise du prix Méthode et Marguerite Keskar 2025, d’une valeur de 4 000 euros, à la jeune artiste Nanka Gogitidze.
A l’ouverture du vernissage vers 18 heures, le public a pu rejoindre les étudiants déjà sur place et découvrir l’exposition. Une centaine de personnes, étudiants, visiteurs, professeurs ont pu partager un moment d’échange et de découverte.
Peu après 19 heures, l’attention s’est portée sur l’annonce du prix Méthode et Marguerite Keskar 2025. Le jury, représenté par Sylvain Azam, directeur de la Villa Thiole, a choisi à l’unanimité de récompenser la jeune artiste Nanka Gogitidze. Son œuvre, sobre et efficace, a convaincu par « l’économie des moyens utilisés et la puissance des effets déployés », selon les mots du jury. Pour Sylvain Azam, cette pièce correspond parfaitement à l’esprit de Yours Truly, grâce à une note adressée autant aux spectateurs qu’aux vivants de la scène. La récompense, dotée de 4 000 euros par la Fondation de France, vise à soutenir la pratique de la peinture et de la sculpture dans la jeune création.
Une exposition collective ambitieuse
Yours Truly réunit 55 diplômés des promotions 2024 et 2025 de la Villa Arson, chacun présentant une œuvre élaborée au cours de ses dernières années d’études. Le projet est conçu comme une correspondance entre des pratiques très différentes : peintures, sculpture, vidéos, performances live, installations ou photographies. L’idée n’est pas d’imposer une ligne directrice, mais d’orchestrer une symphonie où chaque voix garde son identité.
Pour Magda Galus, étudiante en dernière année et chargée de la médiation auprès du public, le titre en anglais s’est imposé comme une évidence : « Yours Truly ouvre plus largement qu’un simple “sincèrement vôtre”, ça donne un peu plus de corps ». Elle rappelle que seuls les diplômés volontaires ont pris part au projet, démarré en mars 2025 et construit avec l’équipe de curateurs permanent de la Villa.
Des archives au sol, le spectateur impliqué
L’un des choix les plus marquants tient à l’utilisation des archives de l’école. De petites balises disséminées dans chaque pièce de l’exposition au sol révèlent des images de la Villa Arson entre les années 1980 et 2000. « Quand le spectateur se penche pour les observer, il entre symboliquement dans la photo, aux côtés des étudiants », souligne Magda Galus. Cette mise en scène transforme le visiteur en acteur. Il ne regarde plus seulement les œuvres, il participe à une histoire collective.
Ce parti pris rejoint la volonté des curateurs de limiter les cartels explicatifs : seules les informations essentielles apparaissent, laissant place à une lecture plus libre et pousse à l’interrogation, donnant cet aspect “vivant” souhaité par les curateurs. Les étudiants, eux, ont pris une part active dans ce processus, de la sélection des œuvres à leur mise en espace.
La Villa Arson, un écosystème unique
Au-delà de l’exposition, Yours Truly illustre la spécificité de la Villa Arson. Pour sa directrice Marie-Ann Yemsi, arrivée en 2024, ce rendez-vous « fait partie de la professionnalisation des étudiants ». Elle insiste sur un écosystème rare en France. En effet, seule la Villa Arson possède à la fois une école d’art, un centre d’art et des résidences réunis sur un même site. Cela permet de donner aux jeunes diplômés une expérience professionnelle comparable à celle d’artistes confirmés.
L’exposition, qui occupe plusieurs espaces de la Villa, sera visible jusqu’au 11 janvier 2026. En février, un nouveau projet prendra le relais, prolongeant l’ambition de faire de la Villa Arson un lieu incontournable pour la création contemporaine.
Une exposition d’envergure qui divise les visiteurs
Si l’exposition impressionne par son ampleur, elle peut aussi désarçonner. François, 51 ans, agent immobilier et habitué du lieu, regrette « une expo très vaste, peut-être un peu trop, où l’on voit seulement un petit peu de chaque œuvre. »
Finalement, Yours Truly se lit comme une grande lettre adressée aux publics, une invitation à entrer dans l’univers de jeunes artistes en devenir. Plus qu’une simple exposition de fin d’études, c’est un véritable laboratoire où le futur se construit entre singularités, témoignages du passé et expériences collectives.